Акапелла. Видео-схема создания трека.
Девять этапов создания a cappella песни
01 Первое с чем необходимо определиться — сама идея трека. Что вы хотите сказать музыкой? Какую эмоцию вызвать? Какое впечатление оставить после прослушивания? От этого решения напрямую зависит ответ на вопрос: "Что мы будем применять в работе?"
02 На этом этапе определяем жанр, темп, форму, тональность трека. После формируется партитура — необходимый состав голосов от баса до сопрано, фронт-вокал,+ битбокс+имитации и т.д.
03 Когда макет партитуры сформирован, прописываем каждый голос. Как правило, это самый длительный и ответственный этап работы. Чем точнее и качественнее сделаны партии, тем легче и быстрее пройдет дальнейшая запись. Удерживайте в голове конечный результат. Четкое представляйте то, что хотите услышать в конце работы. Это поможет избежать осложнений и возвратов к редактированию партий.
Посмотрите мой короткий видео-ролик, который схематично демонстрирует процесс записи акапелла-трека.
04 Итак, партитура готова) и начинается процесс мультитрековой записи. Программ для звукозаписи много. Выбирайте на свой вкус наиболее предпочтительный вариант. Или посмотрите программы для записи акапелла, которые использую я.
05 Как правило, лучше начинать запись с ритмического шаблона. В данном случае — битбокс. Записываем полностью на одну дорожку, или же делим на составляющие (kick, snare, hi-hat, toms, crash) и пишем их на отдельные дорожки. На этом этапе записывайте все треки под метроном. Минимальные ритмические расхождения, которые наверняка будут, придадут звучанию определенную живость.
06 После записи сбалансируйте треки между собой. Постарайтесь добиться того, чтобы ваш ритмический «скелет» начал «грувить».
07 Приступаем к record-сессии всех аккомпанирующих голосов. Здесь вы вольны выбирать любой вариант записи: от нижнего голоса к верхнему, от верхнего к нижнему и т.д. Я в своей практике неоднократно записывал голоса в произвольном порядке, часто начиная со средних голосов. (чтобы распеться)))
Перед записью основных голосов, сбалансируйте звучание ритм-секции и аккомпанемента. Конечно, главный эмоциональный посыл, равно как и смысловую нагрузку, несет на себе партия Lead vocal. Записывайте сразу несколько дублей. Постарайтесь сделать так, чтобы они отличались друг от друга по окраске, но не противоречили основной идее. Потом выберите наиболее подходящий и удачный вариант.
08 Теперь, когда все дорожки записаны, приступайте к сведению. Это творческий процесс, который зависит от вашей фантазии. Найдите в интернете необходимые мастер-классы на эту тему для воплощения вашей задумки.
Одно пожелание, старайтесь не переусердствовать с эффектами. При сведении вокальных дорожек, на мой взгляд, первостепенное внимание уделите передаче естественного звучания голосов.
09 Финальная доводка трека — мастеринг, призван улучшить общее звучание и подправить какие-либо тонкие моменты. Так же, как и в случае со сведением, в Интернете находится много полезной информации о мастеринге.
Удачи и захватывающих творческих поисков!